5 художников, чей талант малоизвестен, но достоин внимания

Мы все с детства помним и знаем знаменитых художников, чьи произведения искусства стали настоящими шедеврами. Их полотна можно увидеть в музеях по всему миру, их узнаваемый стиль стал неотъемлемой частью культурного наследия. Однако есть и малоизвестные мастера кисти, чьи работы не менее прекрасны и ценны.

Возможно, вы знакомы с художниками, о которых пойдёт речь. Несмотря на их талант, они не так широко известны. Тем интереснее будет узнать о них больше и познакомиться с их работами!

Павел Александрович Брюллов (1840 - 1914)

Математика, музыка, живопись… Казалось бы, что связывает эти три направления? Ответ — человек, освоивший их все. Павел Александрович, племянник знаменитого Карла Брюллова, был одарённым ребёнком, который мог стать выдающимся математиком, музыкантом (играл на рояле и виолончели) или живописцем. Но, как вы уже догадались, именно живопись стала делом его жизни. Окончив Санкт-Петербургский университет (физико-математический факультет) со степенью кандидата, он вскоре получил звание живописца, выпустившись из Академии художеств. 

Его работы — это всё, что связано с обычной жизнью и бытом: деревенские пейзажи, образы крестьян, природа. Самые известные картины — «Дорога к морю (Алжир)», «Веранда (Алжир)», «Пейзаж с рекой» и «Весна».

Агнес Гудсир (1864 — 1939)

Художница-портретистка родом из Австралии переехала в Париж по причине того, что ее желание писать портреты смелых и раскрепощенных женщин шло вразрез с жизнью в Австралии, более консервативной и строгой в тот промежуток времени. В Париже она обучалась сразу в нескольких художественных школах, после чего ее работы стали принимать участие во многих выставках, а Агнес стала получать заказы. Ее музой и вдохновительницей была Рейчел Данн. Женщины жили вместе, и Рейчел стала типажом девушки из латинского квартала, изображенной на большинстве ее картин, таких как «Девушка с сигаретой», «Парижанка», «Утренний чай», «Китайская юбка» и «Письмо». 

О ее личной жизни известно крайне мало. После смерти художницы Рейчел отправила большую часть ее работ семье Агнес, а остальные картины разместились в австралийских галереях.

Леон Спиллиарт (1881 — 1946)

Художник-символист из Бельгии начинал свой путь, изображая на холсте флаконы духов и бутылки одеколона, которые видел в магазине парфюмерии своего отца. В разные периоды жизни на его творчество влияло очень многое: от произведений Ницше и Метерлинка до работ Мунка и Пикассо. Долгие годы он провел в Париже, чтобы иметь более тесный контакт с культурой города.

Заболев язвой желудка, он стал мучиться бессонницей и творить по ночам, что не могло не отразиться на его работах — они приобрели загадочную мистичность и изображали его родной город Остенде под покровом ночи: заброшенные дома, пустынные улицы в свете тусклых фонарей, туманные причалы, безлюдные галереи. Самые известные его работы — «Купальщица», «Женщина на дамбе», «Девушка с собакой».

Карл Иванович Рабус (1800 — 1857)

Рабус К. И. родился в Санкт-Петербурге и учился сначала в гимназии при Академии художеств, а потом и в самой академии. Его дипломной работой в 1821 году стала картина «Вид приморского города», которую он написал в Крыму. За нее Карл Иванович получил золотую медаль и звание художника. А в 1827 году картина «Вид Гурзуфа» подарила ему звание академика. Объездив весь Крым, Италию, Константинополь и Грецию, он привез множество этюдов, впоследствии превратившихся в замечательные пейзажи. 

Переехав в Москву, Рабус устраивается на должность преподавателя в нескольких художественных школах и рисует свои картины, вдохновленный древними монастырями и храмами Москвы: «Вид Новодевичьего монастыря», «Спасские ворота в Москве», «Вид Коломенского». Император Николай Первый приобрел для своей картинной галереи две работы художника: «Буря» и «Вид Галлиполи при лунном освещении». К концу жизни у живописца развился дальтонизм, который шел вразрез с самой сущностью его таланта, а после тяжелой болезни он скончался в 1857 году.

Лотте Лазерштейн (1902 — 1993)

Немецкая художница, с юных лет решившая посвятить свою жизнь искусству, сдержала слово и в возрасте 27 лет окончила Берлинскую академию изящных искусств, а за одну из своих работ получила золотую медаль. Благодаря этому ей стала доступна собственная студия и лучшие модели, но больше всего ей полюбилась Троут Роз — девушка-тренер, обучавшая ее теннису. Именно она изображена на большинстве картин Лотте («Теннисистка» — самая известная из них).

Так начался расцвет ее карьеры — выставки, слава и известность заполнили ее жизнь вплоть до 1933 года, когда к власти пришли национал-социалисты и карьера наполовину еврейской художницы оказалась под угрозой. Жизнь в эмиграции сильно сказалась на ее творчестве, картины потеряли былую смелость и энергию. Несмотря на это, в 1987 году художница получила международное признание. Вплоть до своей смерти в возрасте 95 лет Лотте занималась живописью, а ее картины продавались уже по всему миру: «Русская девушка с пудреницей» и «Вечер в Потсдаме» находятся в музеях Берлина и Франкфурта. 

Как же радостно открывать для себя новые горизонты в мире искусства! Приятно находить талантливых художников, которые оставили после себя прекрасные произведения, о которых мы раньше, возможно, и не подозревали.

Знали ли вы об этих замечательных мастерах раньше? Возможно, вы сможете дополнить этот список и включить в него менее известных художников, чьи работы, тем не менее, заслуживают нашего внимания?